Descripción
El Cenacolo es la Última Cena de Leonardo da Vinci, pintada en la pared del refectorio del convento de Santa Maria delle Grazie, en Milán, junto a la iglesia del mismo nombre. Es la representación más famosa de la Última Cena: mide unos 4,6 por 8,8 metros y, junto con la iglesia, es Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO.
Leonardo la pintó entre 1494 y 1498 para Ludovico el Moro. El momento es aquel en que Jesús anuncia que uno de los doce lo traicionará: los apóstoles reaccionan, unos consternados, otros incrédulos. Judas aprieta la bolsa del dinero y, en la agitación, vuelca el salero.
En la pared de enfrente está la Crucifixión de Donato Montorfano, de 1495, de planteamiento tradicional: una comparación útil para entender lo novedoso que era el Cenacolo. Arriba, sobre la escena, corren tres lunetos con los escudos de los Sforza entre guirnaldas de frutas y hojas.
La iglesia merece la visita. Ludovico el Moro quería convertirla en el mausoleo de los Sforza e hizo construir la tribuna, un gran cubo con cúpula hemisférica, atribuida tradicionalmente a Bramante.
Por dentro es toda círculos negros sobre yeso blanco; por fuera se cierra en un tiburio de dieciséis lados. En 1497 fue enterrada aquí su esposa Beatriz de Este, muerta a los veintidós años.
Junto a la tribuna está el Claustro de las ranas, pequeño y perfectamente cuadrado, con cinco arcos de ladrillo por lado. El nombre viene de las ranitas de bronce de la fuente, en el centro.
Agosto de 1943: las bombas destripan el refectorio de los frailes. La bóveda se derrumba, la pared oriental se viene abajo. En pie, detrás de un muro de sacos de arena, queda solo la pared con la Última Cena.
La obra maestra había sobrevivido a cosas peores. A Leonardo no le gustaba el fresco, demasiado rápido para alguien que no dejaba de dudar. Así que pintó sobre el muro como sobre una tabla, en seco. Fue una idea genial, y también su condena.
La humedad empezó enseguida a desmenuzar la pintura. Vasari, en 1566, veía ya solo «una mancha deslumbrada». Luego llegaron los retoques de los restauradores, y una restauración de más de veinte años, concluida en 1999, devolvió lo que quedaba. Entre los hallazgos, el agujero del clavo cerca de la cabeza de Cristo: allí Leonardo había fijado los hilos para trazar la perspectiva.
Imprescindible
• La Última Cena.
• La Crucifixión de Montorfano.
• La tribuna renacentista.
• El Claustro de las ranas.
¿Sabías que…?
• El agujero del clavo es el punto de fuga de toda la perspectiva de la pintura.
• En 1993 la iglesia fue elevada a basílica menor.
Leonardo la pintó entre 1494 y 1498 para Ludovico el Moro. El momento es aquel en que Jesús anuncia que uno de los doce lo traicionará: los apóstoles reaccionan, unos consternados, otros incrédulos. Judas aprieta la bolsa del dinero y, en la agitación, vuelca el salero.
En la pared de enfrente está la Crucifixión de Donato Montorfano, de 1495, de planteamiento tradicional: una comparación útil para entender lo novedoso que era el Cenacolo. Arriba, sobre la escena, corren tres lunetos con los escudos de los Sforza entre guirnaldas de frutas y hojas.
La iglesia merece la visita. Ludovico el Moro quería convertirla en el mausoleo de los Sforza e hizo construir la tribuna, un gran cubo con cúpula hemisférica, atribuida tradicionalmente a Bramante.
Por dentro es toda círculos negros sobre yeso blanco; por fuera se cierra en un tiburio de dieciséis lados. En 1497 fue enterrada aquí su esposa Beatriz de Este, muerta a los veintidós años.
Junto a la tribuna está el Claustro de las ranas, pequeño y perfectamente cuadrado, con cinco arcos de ladrillo por lado. El nombre viene de las ranitas de bronce de la fuente, en el centro.
Agosto de 1943: las bombas destripan el refectorio de los frailes. La bóveda se derrumba, la pared oriental se viene abajo. En pie, detrás de un muro de sacos de arena, queda solo la pared con la Última Cena.
La obra maestra había sobrevivido a cosas peores. A Leonardo no le gustaba el fresco, demasiado rápido para alguien que no dejaba de dudar. Así que pintó sobre el muro como sobre una tabla, en seco. Fue una idea genial, y también su condena.
La humedad empezó enseguida a desmenuzar la pintura. Vasari, en 1566, veía ya solo «una mancha deslumbrada». Luego llegaron los retoques de los restauradores, y una restauración de más de veinte años, concluida en 1999, devolvió lo que quedaba. Entre los hallazgos, el agujero del clavo cerca de la cabeza de Cristo: allí Leonardo había fijado los hilos para trazar la perspectiva.
Imprescindible
• La Última Cena.
• La Crucifixión de Montorfano.
• La tribuna renacentista.
• El Claustro de las ranas.
¿Sabías que…?
• El agujero del clavo es el punto de fuga de toda la perspectiva de la pintura.
• En 1993 la iglesia fue elevada a basílica menor.